ماهيت زمينه دوره طراحي لباس
در طول تاريخ ، دوره طراحي لباس هر فرد نشان دهنده قوميت ، اعتقادات ، فرهنگ و شخصيت او بوده و ارزش پول هر فرد در رابطه با لباس آنها اندازه گيري شده است. فارغ التحصيلان اين رشته از موقعيت بسيار خوبي در جامعه امروزي برخوردارند زيرا اين افراد به حفظ فرهنگ و مليت کمک مي کنند و هميشه در تلاش هستند تا کاربردي ترين و بهترين لباس ها را توليد کنند. در طول مطالعات خود ، يک استايليست با انواع مختلف مدل لباس براي افراد مختلف ، محيط هاي مختلف آشنا مي شود.
طراحي لباس چيست؟
شکي نيست که هريک از ما خود را مرکز جهان مي دانيم (حتي اگر آن را انکار کنيم). به همين دليل است که ما مي خواهيم لباس ، کيف و کفش ما منحصر به فرد و متناسب با ويژگي هاي بدني و علايق دروني ما باشد. اينجاست که هنر طراحي يک لباس فوق العاده ظاهر مي شود ، روي شانه ما ضربه مي زند و چشمکي مي زند: "نگران نباش! نگران نباش!" " دوره طراحي لباس."
اگر هنر و عرض آن را با شاخه هاي پيچ خورده يک گوزن مقايسه کنيم ، مي توان گفت طراحي لباس قسمتي از شاخ است که از هنر نقاشي و دوخت منشعب شده است. البته نمي توان از ترکيب اين هنر با علم زيبايي شناسي چشم پوشي کرد. طراحي لباس يک فرايند ايجاد و جادو است. جادوي زنده کردن پارچه هدف اصلي اين هنر طراحي لباس هاي خاص با توجه به ويژگي هاي بدني ، بدن و علايق افراد است. هدفي که استايليست هاي مد از دل و جان براي رسيدن به آن تعيين کرده اند.
دوره طراحي لباس کيست؟
به گزارش طرحستان دوره طراحي لباس کسي است که با استفاده از هنر نقاشي و تکنيک هاي دوخت ، طرحي جديد ايجاد مي کند. يک طراح لباس علاوه بر تسلط بر هنر نقاشي و خياطي ، ذهن خلاقي نيز دارد. او با ايده هايي از طبيعت ، عناصر فرهنگي و اجتماعي و حتي مفاهيم انتزاعي طراحي مي کند.
براي يک طراح حرفه اي و کاربلد ، مدرک کارشناسي در طراحي پارچه و لباس کافي نيست. تا آنجا که از مطالعه تاريخ و فلسفه هنر غافل نمي شود.
مراحل يک طراح لباس به شرح زير است:
1. ابتدا نيازها و سليقه هاي مشتري را بررسي مي کند.
2. با کمک دانش و هنر و ايده اي که در ذهن دارد ، لباس هاي مورد نظر را طراحي مي کند.
3. با شناختي که از انواع پارچه دارد ، بهترين نوع پارچه را با توجه به طرح انتخاب مي کند.
4. با استفاده از علم مدل سازي (مدل سازي) ، الگوهاي اصلي طراحي را ترسيم مي کند.
5. در نهايت ، مرحله اجرا را به خياط واگذار مي کند. البته طراح نيز مي تواند خود مرحله دوخت را برداشته باشد.
انواع بخشهاي آموزش طراحي لباس
به طور کلي ، هنر طراحي لباس در دو قسمت اصلي استفاده مي شود:
1. دوخت سفارشي يا مدل بالا / توليد انحصاري
در اصطلاح "کوتور" ، "کوتور" به معني بلند و "کوتور" به معناي دوخته و گلدوزي شده است. اين تقريباً به معني "دوخت سطح بالا" است. همانطور که از نامش پيداست ، اين نوع طراحي لباس به صورت سفارشي براي افراد خاصي مانند هنرمندان ، دوره طراحي لباس سياستمداران و افراد مشهور طراحي شده است. البته نه تنها افراد مشهور از سبک هاي دوخت سفارشي استفاده مي کنند ، بلکه بسياري از افراد نيز براي داشتن سبک شخصي خود به دوخت سفارشي روي مي آورند.
طراحان شاغل در اين بخش لباس هايي متناسب با اندازه فرد مورد نظر توليد مي کنند. جاي تعجب نيست که قيمت اين لباس ها استفاده نمي شود. زيرا واضح است که براي چنين مشترياني ، قيمت اصلا اهميتي ندارد.
شايان ذکر است که در زمينه مد ، هر سال ، با شروع فصل جديد مد (ژانويه و جولاي) ، حداقل 50 نوع مدل لباس (از لباس روز و شب) براي مشتريان خاص ظاهر مي شود.
2. آماده پوشيدن / RTW
دوره طراحي لباس در قسمت پوشاک آماده ، طراحي لباس با استفاده از اندازه هاي استاندارد و براي توليد انبوه لباس انجام مي شود. اين لباس ها براي فروش عموم آماده است. يعني همان لباس هايي که اکثر ما از فروشگاه ها و مراکز خريد مي خريم. لباسي که مناسب شما نيست و مي توانيد افراد زيادي را مشاهده کنيد که لباسي شبيه به شما پوشيده اند. البته به ياد داشته باشيد که اين امر از ارزش هاي شما کم نمي کند!
آموزش طراحي لباس همانطور که گفته شد ، استايليست هاي آماده لباس از سايزهاي استاندارد استفاده مي کنند ، بنابراين اين لباس ها معمولاً پس از دوخت نيازي به اصلاح و تغيير اساسي ندارند. در اين بخش از الگوهاي استاندارد ، چرخ خياطي و تکنيک هاي سريع دوخت و توليد استفاده مي شود. به همين دليل ، هزينه ها و قيمت نهايي بسيار کمتر از دوخت سفارشي است.
البته برخي از سنگ تراشان مشهور مانند مارک معروف Bread & Butter ، اگرچه تعداد محدودي لباس طراحي مي کنند ، اما در زمينه مد و طراحي ، تقريباً در دسته طراحي لباس قرار مي گيرند.